SPACE RUNAWAY IDEON 伝説巨神イデオン 3" CD Single (1988) 🎧

Hoy, en vez de no publicar nada, mejor hago un Mini Post; como que se antoja. La revisión de hoy es muy simple y la hago por mera pasión al arte de ésta pieza - Space Runaway Ideon es un anime de aventuras y guerras espaciales, bastante famoso y legendario en Japón, y totalmente desconocido fuera de ahí. A pesar de no ser un fenómeno ni tener una grandísima masa de seguidores como cualquier otro anime, Ideon es un anime que a mi me atrapó por dos razones: el bellísimo arte de su creador, Yoshiyuki Tomino, y la maravillosa banda sonora de la serie.

La siguiente pieza es perfecta pues combina mis dos aspectos favoritos de Ideon: arte y música. Fue por ello que, en cuanto vi éste CD  de tres pulgadas, supe que tenía que tenerlo. Éste formato de sencillos es muy famoso en Japón, por ser tan compacto. El CD apenas contiene dos temas, que son el tema principal de apertura de la serie y el tema de cierre. Y el arte en la portada es increíble:

Y como hoy están de suerte y por primera vez en el Blog, me atrevo a subir audio. Acá abajo les dejo un par de reproductores de la plataforma Soundcloud (y es pero que no me tiren los audios, por onda de derechos de autor y demás, que, al final, sólo me limito a compartirlos y ya), en los que podrán escuchar y deleitarse con los dos temas contenidos en el CD. El primer tema es el de cierre y el segundo es el tema de apertura. Los pongo en ese orden pues así vienen en el CD; aparentemente en Japón, fue muchísimo más famoso el tema de cierre. Espero que los disfruten tanto como yo:

Me sorprenderá mucho que ésta entrada tenga visitas, pero espero que así sea. Quisiera saber quienes más, sobre todo en América Latina, están interesados y conocen ésta serie. Con el tiempo iré consiguiendo más cosas relacionadas y las iré subiendo aquí, pues el arte de Tomino es, sin duda, algo que tiene que conocerse y divulgarse, más allá del anime.

RUGRATS: Cari-Lokas (Sabritas, 1999)

Hay cosas que me traen muchos recuerdos, pero hay otras, mucho más poderosas, que me generan una tremenda nostalgia y añoranza. Rugrats es una de esas cosas. En 1998 tenía yo apenas cuatro años de edad, cuando vi Aventuras En Pañales (título en México y Latinoamerica) por primera vez. Tardé muchos años en tener TV de paga en mi hogar, pero en ese entonces yo pasaba mucho tiempo en casa de una señora que se había convertido en mi tía putativa. Lamentablemente, esa dulce mujer cambió mucho con el tiempo, nos alejamos y ahora hemos perdido hasta el contacto, y la que fue su casa está a punto de ser demolida. En fin, cosas de la vida. Pero, innegablemente, gran parte de mi cultura televisiva general fue adquirida en esos años, en esa casa, que al día de hoy recuerdo con sentimientos mágicos. 

Cansado de las mismas y pocas series que transmitían en Canal 5 (XHGC), para mi la TV por cable fue toda una revelación, abriéndome la posibilidad de entrar a un maravilloso mundo de canales de paga: Cartoon Network, Fox Kids, Discovery Channel, Discovery Kids, todos los otros canales con terminación "kids" que hubiese, etc. Y, por supuesto, Nickelodeon. Nunca olvidaré las tardes eternas que pasé mirando series como: Kablam!, Kenan & Kel, Rugrats, La Vida Moderna De Rocko, Hey Arnold!, CatDog, Aaaaaahhhhh! Real Monsters (nombre genial), etc, etc. Muchos años de mi vida dije, y así lo creí a, que yo era muchísimo más devoto a Cartoon Network que a Nick, pero, siendo muy honesto y reflexivo, la verdad es que mis series favoritas y las series que más vi, siempre de los siempres, estuvieron en Nickelodeon. Como dato extra, para aquellos que no lo recuerden, Rugrats no sólo fue transmitida a través de Nickelodeon, también lo fue a través del canal ZAZ, extinto desde el año 2012.

          

Imágenes extraídas de un promocional de Nickelodeon Latinoamérica, de 1996.

Se extraña mucho ese toque algo bizarro del Nick de los 90's....

Desde su estreno en México, en 1996, Rugrats fue toda una sensación. Uno de esos "BOOMS" que ya casi no se ven. Todos los niños nos sentíamos muy identificados con muchas de las situaciones y escenarios que presentaban en los diferentes episodios de la serie, además de ser sumamente entretenidos y chistosos. La combinación perfecta, además de tener a personajes encantadores e inolvidables. 

Podrán imaginar entonces, que para 1999, los Rugrats eran ya objeto de culto. Era innegable el éxito de la serie, pues a diferencia del pequeñísimo o incluso inexistente catálogo de mercancía de cualquier otra serie de Nickdelodeon (obviamente, nulo o exageradamente escaso en México), podían encontrarse cientos de artículos diferentes de Rugrats: juguetes, mochilas, otros diversos útiles escolares, playeras, peluches, juegos de mesa, etc. Y claro que por supuesto: promocionales. Nunca pueden faltar promocionales de una serie tremenda como ésta.

Fue así que el mounstro de las promociones en México, Sabritas, lanzó en 1999 su -extrañamente no tan conocida y recordada- promoción: Cari-Lokas.

Muchos gifs en ésta entrada. Bien, pues para ilustrar el siguiente texto, les dejo a la izquierda unas imágenes del comercial original de la promoción, uno bastante largo, por cierto, con mucha información e imágenes alocadas, al mismísimo, inconfundible y frenético estilo de los 90's.

"¿Te imaginas cambiarle las caras a los cuerpos? Con las nuevas Cari-Lokas de Sabritas, rola los personajes de Aventuras En Pañales y has las mezclas más locas con caras y cuerpos. ¡Juntalas todas, son 40! - Están en las bolsas de Sabritas con tira. Nuevas Cari-Lokas de Sabritas, velas con otra cara ¡y rólalas!"

Así rezaba el comercial y, como se aprecia en el gif de abajo, la promoción (como muchas otras en la época) fue distribuida sólo en la "gama baja", como yo la llamo, de Sabritas, o sea las frituras más baratas y de menos gramaje, como en ese entonces lo eran los Fritos, los Cheetos y los Crujitos. Que por cierto, ya tiene bastante tiempo que no degusto de unos exquisitos y refinados Fritos, en cualquiera de sus presentaciones. Ahora que mi garganta deje de supurar veneno morado y esté aliviado, iré a conseguirme unos con el señor de la tienda y les platico... Pero bueno, sigamos.

¿Pero qué $%#&?! son las Cari-Lokas? Como ya habrán notado por los gifs de arriba, las Cari-Lokas son una serie de 40 pequeñas tarjetas de plástico rectangulares, muy delgadas, con ranuras en todo el contorno. La idea en sí es similar a la de los Yokos, y es que se supone que las piezas están ranuradas para poder unirlas y armas estructuras o figuras, más específicamente, pues viene indicado así hasta en el comercial. De primera instancia, podría uno pensar que las 40 tarjetas son todas diferentes y es así, pero no del todo...

¿Geniales, eh? Les explico: acá arriba hay solamente veinte tarjetas diferentes, vistas por ambos lados. Si miran a detalle la primera imagen, se percatarán que todas las tarjetas tienen, en algún lugar, un pequeño circulo blanco con la letra "a" dentro. Bien, esto se debe a que la colección de 40 tarjetas "diferentes" se compone de dos sets, el "a" y el "b" (con minúscula, como vienen en las tarjetas), pero las imágenes son exactamente las mismas, repitiéndose tal cual en ambos sets:

En conclusión: la colección se compone de 40 tarjetas, divididas en dos sets de 20 tarjetas de doble vista (set "a" y set "b"), dando como resultado 40 imágenes diferentes. ¿Qué es lo que cambia entonces? La orientación de las imágenes, tal como se aprecia en el ejemplo de arriba. El segundo set existe para que las combinaciones entre todos los diseños sea posible:

Tal vez estén pensando lo mismo que yo. En verdad que ésta colección fue un dolor de cabeza cuando salió, un pain in the ass, como dicen más arriba del continente. Y es que, imagínense, si de por si ya era difícil lograr completar un set de una sola letra, con toda la cantidad de repetidos que salían y además, tomando en cuenta, que sólo salía una pieza dentro de cada bolsa... Un desastre. Lo bueno (o lo malo, muy malo) es que eso ya pasó hace muchos años, así que no nos malviajemos. Hoy en día es difícil hallarlas todas y mucho peor si es uno muy exigente con el estado de las piezas, pues debido a la naturaleza del material y lo delgado de las tarjetas, se rayaban con mucha facilidad y se llegaban a romper todavía más fácilmente. 

Vaya, pues creo que no hay nada más que agregar sobre ésta colección. Todo está dicho y hecho, tal y como indican las sagradas escrituras. Creo que está todo bastante claro, ya lo releí varias veces, y considero que no me he hecho bolas y que no los estoy confundiendo, ¿o me equivoco? Ya me lo dirán. Espero que la nostalgia halla invadido sus corazones,  ahora hechos piedra por la adultez. Ando desatado, como siempre que retomo el Blog, así que tal vez me siga con un par de entradas más...

Me despido con éstas super alocadas, salvajes y sensuales combinaciones bizarras de unas cuantas desquiciadas Cari-Lokas... ¡Hasta la vista y gracias!

Y, por cierto: ya cumplí, ya metí variedad al Blog. No toda mi vida gira en torno a Goku... 
¿Qué me gané? ¿Nada? OK, lo entiendo. Supongo que lo merezco entonces.

DRAGON BALL: El Camino Hacia El Poder 最強への道 / McDonald's Japón, 1996

Casi dos meses desde la última entrada y yo sigo sin cumplir mis objetivos. No es nada personal, ni desprecio por el sitio, es que, en serio, es un arduo trabajo crear una entrada. Y me ha pasado mucho últimamente, más que nunca, que pierdo muy fácilmente el interés por las piezas a las que quiero hacerles revisiones. La meta o, al menos, lo ideal, sería lograr subir a detalle todas las piezas que he logrado juntar, con la gran diversidad de temas que ello implica. Sin embargo, sigo cautivado con Dragon Ball, no sólo por necedad y gusto mío, sino por la gran cantidad de respuestas positivas de parte de ustedes. Les gusta mucho Dragon Ball, ¡les encanta y quieren más! Igual que yo. Así que, como buen mexicano, rompo una vez más con mi promesa. Ahí va otra de Dragon Ball, ¿hasta cuando? Hasta que me de la gana.

En 1996 se estrenaba en Japón la película de Dragon Ball "El camino hacia el poder" (como se tituló en Latinoamérica), película que, sin haberlo planeado, se convertiría en la última en salir de la serie, hasta el año 2013, con el regreso triunfal de la serie a la pantalla grande con "La Batalla De Los Dioses". La película fue parte del famosísimo Toei Anime Fair y fue lanzada como doble función junto con una película del anime Neighborhood Story (Gokinjo Monogatari).

Ésta película de Dragon Ball en particular, fue todo un evento, todo un acontecimiento, pues fue lanzada en conmemoración del entonces décimo aniversario del estreno del anime. Inspirado en ello, salió la idea de crear una suerte de "remake remasterizado" de las primeras sagas del anime, abarcando desde que Goku conoce a Bulma, hasta la batalla en la torre de la Patrulla Roja. A muchos no les gusta ésta película, pues presenta varias modificaciones considerables en el aspecto de muchos personajes, sobre todo los villanos. Además de que en ese momento, Dragon Ball GT estaba en plena transmisión y desarrollo, así que el mismo equipo de animación y artistas de la serie, fue los encargados de crear la película, dando como resultado un primer Dragon Ball con un tratamiento estético cien porciento GT (o sea Goku medio raro y medio moreno y medio no se qué...) - En fin.

Como el gran acontecimiento que fue éste estreno, muchas marcas con diversa variedad de productos, adquirieron derechos para poder lanzar al mercado cientos y cientos de piezas promocionales, y una de las colecciones más famosas relacionadas, es la colección de objetos papelería que lanzó McDonald's, obviamente, única y exclusivamente en Japón. Después del corto pasaje cultural, pasemos ya de lleno a la revisión, pieza por pieza, de la colección completa:

Vamos de lo más simple a lo más complejo. Comienzo con ésta serie de seis Tazos (o discos de cartón, o como sea) que simplemente se limitan a mostrar imágenes geniales de los personajes... Y eso es todo. Nada más. Nada extraordinario... Nada más que están lindos y ya. Me gusta mucho la parte trasera, esas poses y gestos de Goku son geniales. Vamos a la pieza que sigue:

¡La intensidad aumenta con éste rompecabezas de 24 piezas! Al menos esto ya es interactivo y requiere de un mínimo esfuerzo mental, en comparación de las piezas anteriores que nos mantienen en un estado mental totalmente pasivo. ¡Nah! Es broma, no soy así de atacante en realidad. Además, si no me encantaran éstas piezas y si no las amara, no las tendría. Muchas veces, como con estos objetos, más que por la "funcionalidad", se buscan las ilustraciones, que ya no se ven en ningún otro lado. Un detalle importante que pueden o no saber: el pequeño logotipo ubicado en la esquina superior izquierda del rompecabezas, es el logotipo del Toei Anime Fair, que es como un pequeño planeta con manitas regordetas y una simpática y colorida cachucha. ¡Al que sigue!

Bien, ésta pequeña libreta es bastante simple también y repite la misma imagen del rompecabezas, pero el valor recae en que esconde un detalle bastante genial y divertido, pero antes, hago mención de la primera página de la libreta, que tiene una de las imágenes más icónicas y clásicas de todo el anime, redibujada con el estilo GT de la película. que aún aún así me sigue pareciendo muy bonita. Pues bien, el detalle genial y divertido que tiene ésta pequeña libreta está ubicado en ambas esquinas inferiores de cada una de las paginas:

Se trata de esas geniales y bellísimas "mini secuencias" que se "activan" al pasar las hojas, dotando de vida a un objeto inanimado. Eso es magia. 

Aquí en México, en las décadas de los 50's y 60's sobre todo, existieron un sin fin de pequeños cuentitos de Disney y revistas de otros muchos personajes, que incluían "cine" o "cinito", como se le conocía a éste curioso y mágico efecto, una ilusión maravillosa que nos regala el movimiento y que, a final de cuentas, es el principio mismo de la animación.

Me pongo a fantasear ahora y, al menos en la era de piedra, si alguien hubiese llegado con esto, seguramente se traduciría en poder, un alquimia que haría que todos obedecieran al portador, creyéndolo un dios... La magia del cine nace de ésta simpleza.

Traté de capturar el efecto de la mejor manera que me fue posible, pero no fue nada fácil manipular la cámara al mismo tiempo que pasaba las hojas, y es que son tan delgadas que, cuando llegaba a las últimas, ya me fue muy difícil lograr pasarlas de una en una y se venían todas las restantes de un sólo golpe. Perdón por el peso de las imágenes, aunque creo que valen la pena... Espero que las disfruten. Y bueno, pasemos al cuarto y último objeto de la colección:

Ésta pieza, por simple que luce, es la más complicada y laboriosa de desmenuzar en imágenes. Se trata de un folder transparente que viene acompañado de tres láminas diferentes, las tres impresas en ambas caras, en una cara una escena y en otra cara una imagen dividida en barras... ahora me explico. El folder tiene dos funciones: la primera se trata de que, intercambiando las escenas diferentes, utilizando el frente del folder, se crea una imagen "nueva" con el Goku impreso, luciendo así:

Esto es algo muy simplón y muy sin chiste, pero, bueno, es mi deber hacérselos saber de todos modos, porque así es y en función de una revisión total de las piezas. Pero bueno, sigamos: Las tres escenas diferentes lucen muchísimo mejor fuera del folder y son imágenes que, a mi parecer, son excelentes, sobre todo porque no las he visto en otro lado, ni siquiera en la publicidad para cines que se lanzó de la película. Mi imagen favorita, sin duda, es la de Goku sobre la nube voladora a punto de pelear con los malvados lacayos en helicóptero de la Patrulla Roja:

Lo repito: algo muy soso, la verdad. Pero bueno, a veces McDonald's no es de lo más original, ni siquiera por tratarse de Japón. Como ven, las láminas en si son mucho mejor por fuera, por sí solas valen mucho la pena. Pero bien, continuemos: Detrás de cada una de las láminas hay impresa una imagen a rayas:

Es evidente a primera vista que cada imagen está compuesta en realidad por dos imágenes diferentes, ambas divididas en el patrón de líneas e intercaladas una a una. La parte trasera del folder viene impresa con un patrón de líneas azules y el resultado es el siguiente... Que es mejor ilustrarlo que tratar de explicarlo, que es inútil. Para los que conozcan el mecanismo, inmediatamente saben de que se trata, pues es algo que en Art Attack y, apuesto, que hasta en El Espacio De Cositas te mostraban como hacerlo:

Al intercalar las líneas con el patrón del folder, las líneas azules tapan el patrón de una de las imágenes, dejando así apreciar ambas imágenes de manera "limpia". Es un efecto bonito también, curioso. Lamentablemente, por el tamaño de las imágenes, se han comprometido varias zonas importantes de las ilustraciones, como en el caso de las imágenes de acá arriba, en donde Oolong aparece volviendo a su forma normal, Goku tiene el rostro completamente desaparecido, apenas y pueden verse sus ojos...  pero en fin. Acá abajo les muestro como lucen las otras cuatro imágenes de las dos láminas restantes:

Y como la cereza del pastel nunca puede faltar y porque siempre hay "algo más" que añadir a una colección, les muestro, para finalizar, la bolsa promocional de la colección, donde te entregaban tu lánguida hamburguesa y tus deliciosas y saladas papas a la francesa del payaso malévolo. No se si en Japón exista la Cajita Feliz como tal, me refiero a que sea literalmente una caja, o si en su lugar entregan en éste tipo de bolsas... Quien sabe.

No quiero volver a hacer promesas sin estar cien por ciento comprometido a llevarlas a acabo, así que me despido deseando que la entrada les haya gustado y esperando tener oportunidad e inspiración de dedicarme más de lleno a esto y diversificar el contenido... Que algo es algo, pues ya actualicé la imagen de cabecera con una bellísima ilustración de Don Chema y su novia/esposa/amante que no recuerdo en este preciso momento como se llama... ¡No todo es Dragon Ball! Claro que no.

Chim Pum Papas...